R・シュトラウス《アラベッラ》

ニコラス・カーター

Nicholas Carter

《指揮》

幅広い時代、様式の作品をそれぞれ見事に描き分け、深掘りできる指揮者。1985年に豪メルボルンで生まれ、幼少期からヴァイオリンとピアノを学び、9歳でオーストラリア国立少年合唱団に参加。その後、メルボルン大学でピアノと声楽を学んだ。2009年にシドニー交響楽団副指揮者に選ばれて以降、オペラと交響曲の両分野で活躍は目覚ましく、26-27シーズンからシュトゥットガルト州立歌劇場音楽総監督に。22年の《ハムレット》でMETデビュー。

オットー・シェンク

Otto Schenk

《演出》

その時代に迷い込んだと錯覚させるほど細部までリアルな舞台にこだわった演出家。1930年、オーストリアに生まれた。俳優としてキャリアをはじめた後、ウィーンの小劇場で演出を手がける。57年、《魔笛》でオペラの演出に進出。ウィーン国立歌劇場の常任演出家を務め、68年、《トスカ》でMETデビュー。METでは80年代後半制作のワーグナー《ニーベルングの指環》の演出が記憶に残り、LVでも《ルサルカ》や《タンホイザー》など名作を見せた。2025年1月に没した。

レイチェル・ウィリス＝ソレンセン

Rachel Willis-Sørensen

《アラベッラ》

ソプラノ

ドラマティックな深い声を徹底制御できるソプラノ。あらゆる音域で表現が自在だ。1984年に生まれ、米ワシントン州で育つ。ブリガムヤング大学で声楽と教育学を学んだ。ヒューストン・グランド・オペラでのいくつかの役を経て、2011-12シーズンに英国ロイヤル・オペラに《フィガロの結婚》伯爵夫人役でデビュー。19年には同歌劇場の日本公演で《ファウスト》マルグリート役を歌い、鮮烈な印象を残した。METデビューは14年の《フィガロの結婚》。

ルイーズ・アルダー

Louise Alder

《ズデンカ》

ソプラノ

芯がある華麗な声を超高音域まで自在に響かせるソプラノ。1986年にロンドンの、父が歌手で母がヴァイオリニストという音楽一家に生まれ、幼少期からヴァイオリンを学ぶ。エディンバラ大学 卒業後、王立音楽大学でオペラを学び、初代キリ・テ・カナワ奨学生。2014年から19年、フランクフルト歌劇場に所属して幅広い役を経験。同時に世界の一流劇場に続々とデビューした。R・シュトラウスのオペラでは特に評価が高い。今回がMETデビュー。

パヴォル・ブレスリック

Pavol Breslik

《マッテオ》

テノール

叙情性に満ちた広がりのある声を柔軟に、かつ力強く響かせるテノール。1979年にスロバキアで生まれ、バンスカ・ビストリツァの芸術アカデミーで学ぶ。2000年にドヴォルザーク・コンクール第1位。ベルリン州立歌劇場の専属となり、その間、ドイツ『オペルンヴェルト』誌で最優秀若手歌手に選ばれる。06年以降は欧米各地の主要劇場で活躍。2024年には新国立劇場の《魔笛》でタミーノを歌った。METデビューは09年の《ドン・ジョヴァンニ》。

トマス・コニエチュニ

Tomasz Konieczny

《マンドリカ》

バスバリトン

滑稽な役から凶暴な悪役まで表現自在のバスバリトン。1972 年にポーランドで生まれ、俳優として活動した後 、ワルシャワのショパン音楽大学、ドレスデンのカール・マリア・フォン・ウェーバー音楽大学で声楽を学ぶ。リューベック歌劇場等を経て世界に羽ばたいた。METデビューは2019年《ラインの黄金》のアルベリヒ役。ウィーン国立歌劇場公演《ワルキューレ 》のヴォータン役など来日も多い。LV24-25では《フィデリオ》の悪役ドン・ピツァロが強烈だった。

ブリンドリー・シェラット

Brindley Sherratt

《ヴァルトナー伯爵》

バス

独特の甘さを湛えた並外れた響きを自在に操り、性格的な役柄に深みをあたえるバス。1965年、英ランカシャー州に生まれ、王立音楽アカデミーではトランペットを学んだ。経験を積むべく参加した声楽コンクールで優勝して歌手に。BBCシンガーズを経て、ウィーン国立歌劇場や英国ロイヤル・オペラなどの檜舞台に進出した。METデビューは2015年の《放蕩者のなりゆき》のドゥルーラブ役。《アラベッラ》のヴァルトナー伯爵役は《ばらの騎士》のオックス役と並ぶ当たり役だ。